Rock en Seine: Nick Cave, de la douleur à la ferveur

Le chanteur, auteur-compositeur et écrivain australien Nick Cave se produit lors d'un concert au festival Metronome, le 23 juin 2022, à Prague. (AFP).
Le chanteur, auteur-compositeur et écrivain australien Nick Cave se produit lors d'un concert au festival Metronome, le 23 juin 2022, à Prague. (AFP).
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Publié le Jeudi 25 août 2022

Rock en Seine: Nick Cave, de la douleur à la ferveur

  • "Nick Cave a vécu des épisodes très douloureux, la musique est un exutoire particulier pour lui, il se donne de façon folle sur scène, le public ne s'y trompe pas", résume le directeur de Rock en Seine
  • La philosophie de Nick Cave, qui n'accorde plus d'interview, transparaît sur scène, comme lorsqu'il dédie un morceau -- «I need you» (J'ai besoin de toi) -- aux deux fils qui lui restent, Luke et Earl, au festival Primavera à Barcelone cet été

PARIS : Il a perdu deux de ses fils ces sept dernières années et s'est réfugié dans la musique, avec des concerts plus cathartiques que jamais: la venue de Nick Cave, prédicateur tourmenté du rock, est un des évènements du festival Rock en Seine vendredi.

"Nick Cave a vécu des épisodes très douloureux, la musique est un exutoire particulier pour lui, il se donne de façon folle sur scène, le public ne s'y trompe pas", résume pour l'AFP Matthieu Ducos, directeur de Rock en Seine (organisé jusqu'à dimanche aux portes de Paris).

L'artiste australien qui parsemait ses textes de romantisme macabre a été rattrapé une première fois par la tragédie en 2015 avec le décès accidentel d'un de ses jumeaux, Arthur (l'autre, Earl est aujourd'hui acteur). A l'âge de 15 ans, l'adolescent est tombé d'une falaise près de Brighton (Angleterre), où la famille résidait. Et au printemps 2022, Nick Cave a perdu un demi-frère d'Arthur, Jethro Lazenby, âgé de 31 ans (les causes de la mort n'ont pas été précisées).

"Quand la nouvelle a été connue, on s'est demandé comment il allait le prendre... Après avoir perdu deux fils en si peu de temps, on aurait pu s'attendre à une tournée d'une tristesse absolue, mais il a pris le contre-pied, les concerts sont flamboyants, magnifiques", commente pour l'AFP Kem Lalot, programmateur des Eurockéennes. Ce festival à Belfort avait programmé l'homme aux stricts costumes sombres fin juin, mais la journée de sa prestation sur scène avait dû être annulée à cause du passage d'une mini-tornade sur le site.

La philosophie de Nick Cave, qui n'accorde plus d'interview, transparaît sur scène, comme lorsqu'il dédie un morceau -- "I need you" ("J'ai besoin de toi") -- aux deux fils qui lui restent, Luke et Earl, au festival Primavera à Barcelone cet été.

«Complicité transportante»

Sans oublier ceux qui sont partis, puisque son répertoire contient des titres des albums "Skeleton Tree" ("L'arbre du squelette", 2016) et "Ghosteen" ("Adolescent-fantôme", 2019) irrigués par le souvenir d'Arthur.

Le cheminement de l'auteur-compositeur-interprète -- comment continuer à créer après un drame familial? -- est relaté dans les documentaires "One more time with feeling" et "This much I know to be true" signés d'un proche, le réalisateur Andrew Dominik ("L'assassinat de Jesse James par le lâche Robert Ford", avec Brad Pitt).

Montrés en salle lors de projections-évènements épisodiques, ces deux films sont réapparus cet été sur la plateforme Mubi. Dans le premier, réalisé en 2016 au moment de l'enregistrement de "Skeleton Tree", on voit Nick Cave flancher chez lui -- prostré dans une chaise en survêtement, lui l'éternel dandy -- avant de remonter la pente en studio.

Le salut est également passé par la communion en live avec le public. Comme en octobre 2017, au Zenith à Paris, où faisant fi du service d'ordre autour de lui, le sexagénaire filiforme accompagné de son groupe fidèle, les Bad Seeds, a d'abord marché dans la fosse et les travées avant de faire monter un nombre incroyable de spectateurs sur scène pour le rappel.

Un homme a compté dans le retour sous les projecteurs dans l'épreuve, Warren Ellis. Ce multi-instrumentiste de génie, Australien à la barbe d'ermite et aux tenues clinquantes, compagnon de route des débuts, est devenu lieutenant et metteur en son des derniers disques. "C'est le comparse indispensable, décrit Kem Lalot.

Nick, c'est le crooner, maître de cérémonie au contact du public, Warren c'est le chef d'orchestre". Matthieu Ducos les a vus à Pleyel à Paris en novembre dernier et se souvient d'une "complicité transportante".


Prix de la littérature arabe 2026: 9 ouvrages en lice pour la 14e édition

La Fondation Jean-Luc Lagardère et l’Institut du monde arabe (IMA) ont dévoilé, jeudi 3 septembre, la sélection officielle de la 14e édition du Prix de la littérature arabe. Neuf ouvrages ont été retenus pour cette distinction qui met chaque année en lumière la richesse et la diversité des littératures du monde arabe. (AFP)
La Fondation Jean-Luc Lagardère et l’Institut du monde arabe (IMA) ont dévoilé, jeudi 3 septembre, la sélection officielle de la 14e édition du Prix de la littérature arabe. Neuf ouvrages ont été retenus pour cette distinction qui met chaque année en lumière la richesse et la diversité des littératures du monde arabe. (AFP)
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  • Cette nouvelle sélection réunit des auteurs et autrices issus de plusieurs pays arabes, notamment l’Algérie, le Koweït, le Liban, le Maroc, la Palestine et la Tunisie
  • À travers des univers littéraires et des thématiques variés, les ouvrages sélectionnés témoignent de la vitalité de la création littéraire arabe contemporaine et de sa diversité

PARIS: La Fondation Jean-Luc Lagardère et l’Institut du monde arabe (IMA) ont dévoilé, jeudi 3 septembre, la sélection officielle de la 14e édition du Prix de la littérature arabe. Neuf ouvrages ont été retenus pour cette distinction qui met chaque année en lumière la richesse et la diversité des littératures du monde arabe.

Cette nouvelle sélection réunit des auteurs et autrices issus de plusieurs pays arabes, notamment l’Algérie, le Koweït, le Liban, le Maroc, la Palestine et la Tunisie. À travers des univers littéraires et des thématiques variés, les ouvrages sélectionnés témoignent de la vitalité de la création littéraire arabe contemporaine et de sa diversité.

Créé en 2013, le Prix de la littérature arabe figure parmi les rares distinctions françaises consacrées à la création littéraire du monde arabe. Il récompense chaque année l’œuvre d’un auteur ou d’une autrice originaire de l’un des pays de la Ligue arabe, pour un ouvrage écrit en arabe et traduit en français, ou directement rédigé en français.

Le prix, doté de 8 000 euros, concerne les ouvrages publiés entre le 15 août 2025 et le 30 septembre 2026.

Une attention particulière est également accordée au travail de traduction. Une mention spéciale, dotée de 2 000 euros, récompensera le traducteur ou la traductrice d’un ouvrage retenu dans la sélection finale, afin de mettre en lumière le rôle essentiel de la traduction dans la circulation des œuvres arabes auprès du lectorat francophone.


Sorbonne Abu Dhabi: une rentrée sous le signe de la culture, de l’innovation et de la recherche

À l’occasion de sa rentrée universitaire, la Sorbonne University Abu Dhabi (SUAD) lance une nouvelle saison riche en rendez-vous culturels, scientifiques et communautaires. (Photo capture d'écran)
À l’occasion de sa rentrée universitaire, la Sorbonne University Abu Dhabi (SUAD) lance une nouvelle saison riche en rendez-vous culturels, scientifiques et communautaires. (Photo capture d'écran)
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  • Parmi les prochains événements figure Voices of AI 2026, la deuxième édition du Forum France–Émirats arabes unis consacré à l’intelligence artificielle, qui réunira les acteurs autour des enjeux et des évolutions de l’IA
  • L’université accueillera également Heritage and Horizons, une exposition artistique explorant les liens entre patrimoine et nouvelles perspectives, ainsi qu’un marché fermier local, organisé sur le campus et ouvert au public

ABU DHABI: À l’occasion de sa rentrée universitaire, la Sorbonne University Abu Dhabi (SUAD) lance une nouvelle saison riche en rendez-vous culturels, scientifiques et communautaires. Parmi les prochains événements figure Voices of AI 2026, la deuxième édition du Forum France–Émirats arabes unis consacré à l’intelligence artificielle, qui réunira les acteurs autour des enjeux et des évolutions de l’IA.

L’université accueillera également Heritage and Horizons, une exposition artistique explorant les liens entre patrimoine et nouvelles perspectives, ainsi qu’un marché fermier local, organisé sur le campus et ouvert au public. Sur le plan académique et scientifique, le SUAD–IIT Delhi Abu Dhabi Computational Materials School proposera une rencontre autour des matériaux computationnels, en collaboration avec IIT Delhi Abu Dhabi.

Cette programmation illustre la diversité de la vie de SUAD, à la croisée de la culture, de la recherche, de l’innovation et de la vie universitaire.


Jean-Paul Rappeneau, le réalisateur français de «Cyrano de Bergerac», est mort à 94 ans

Le cinéaste Jean-Paul Rappeneau, réalisateur de huit longs-métrages dont le très populaire en France et à l'étranger "Cyrano de Bergerac" (1990), est décédé mardi soir à Paris à l'âge de 94 ans, a annoncé mercredi à l'AFP un de ses fils. (AFP)
Le cinéaste Jean-Paul Rappeneau, réalisateur de huit longs-métrages dont le très populaire en France et à l'étranger "Cyrano de Bergerac" (1990), est décédé mardi soir à Paris à l'âge de 94 ans, a annoncé mercredi à l'AFP un de ses fils. (AFP)
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  • C'est en portant au cinéma les aventures de Cyrano et ses amours contrariées avec sa cousine Roxane, basées sur la légendaire pièce d'Edmond Rostand, écrite au XIXe siècle, que cet autodidacte avait connu son plus grand succès
  • Co-scénarisé avec l'écrivain français Jean-Claude Carrière et porté par l'interprétation de Gérard Depardieu dans le rôle-titre, son "Cyrano" avait décroché dix César en 1991

PARIS: Le cinéaste Jean-Paul Rappeneau, réalisateur de huit longs-métrages dont le très populaire en France et à l'étranger "Cyrano de Bergerac" (1990), est décédé mardi soir à Paris à l'âge de 94 ans, a annoncé mercredi à l'AFP un de ses fils.

Jean-Paul Rappeneau, l'un des doyens du cinéma hexagonal, a tourné avec les plus grands comédiens français, de Yves Montand ("Le Sauvage") à Catherine Deneuve ("La vie de château"), en passant par Gérard Depardieu, Jean-Paul Belmondo ("Les Mariés de l'An II") ou Isabelle Adjani ("Tout feu tout flamme").

C'est en portant au cinéma les aventures de Cyrano et ses amours contrariées avec sa cousine Roxane, basées sur la légendaire pièce d'Edmond Rostand, écrite au XIXe siècle, que cet autodidacte avait connu son plus grand succès.

Co-scénarisé avec l'écrivain français Jean-Claude Carrière et porté par l'interprétation de Gérard Depardieu dans le rôle-titre, son "Cyrano" avait décroché dix César en 1991, dont celui de meilleur film, et avait valu à Jean-Paul Rappeneau celui de meilleur réalisateur.

"Nous ne pouvions nous contenter d'une simple mise en images de la pièce (...). Le vrai pari du film, c'est que les personnages y parlent en vers", expliquait-il.

Totalisant plus de 10 millions d'entrées dans le monde, le film avait aussi décroché cinq nominations aux Oscars.

Connu pour son perfectionnisme, Jean-Paul Rappeneau choisissait ses projets avec soin, ne craignant pas de laisser s'écouler de longues années entre chaque film.

"Je ne suis pas comme un pommier qui fait tomber ses fruits chaque automne. Mon rythme, c'est plutôt un film tous les cinq ou six  ans. Je ne vois pas pourquoi on devrait enchaîner les projets. A moins bien sûr d'avoir besoin d'argent...", disait-il à l'hebdomadaire Paris Match en 2015.

Populaire et exigeant 

Né le 8 avril 1932 dans une famille nombreuse, il avait abandonné des études de droit pour se lancer dans le cinéma, notamment auprès de Louis Malle ("Au revoir les enfants")dont il devient l'assistant, co-écrivant le scénario de "Zazie dans le métro".

Il avait fait ses premiers pas de réalisateur en signant en 1966 "La vie de château", dans lequel Catherine Deneuve campe une épouse rongée par l'ennui aux côtés de Philippe Noiret.

Si ses débuts coïncident avec l'éclosion de la Nouvelle Vague, il s'était toujours tenu à distance de ce mouvement qui révolutionna le cinéma français dans les années 50-60. "A l'exception d'+A bout de souffle+ et d'+Hiroshima mon amour+, aucun des films (de la Nouvelle Vague) ne me plaisait vraiment", disait-il.

Tenant d'un cinéma populaire et exigeant, Jean-Paul Rappeneau avait ensuite enchaîné les succès.

En 1995, il avait relevé un autre défi en portant à l'écran "Le Hussard sur le toit", avec Olivier Martinez et Juliette Binoche, tiré du roman de Jean Giono, réputé difficile à adapter.

Son dernier film, la comédie dramatique "Belles Familles", remontait à 2015 et mettait en scène Mathieu Amalric, Karin Viard et Marine Vacth.

En 2025, Jean-Paul Rappeneau avait publié ses mémoires ("Vive allure") dans lesquelles transparaissait son approche singulière du métier de cinéaste. "Quand un film se termine, disait-il, je suis comme un naufragé sur la plage, j'attends le prochain voyage".